L’installation d’Emmanuelle Jacques (QC) est un projet poétique aux allusions politiques. Il se transforme selon le lieu, rappelant tantôt un kiosque d’information touristique, tantôt un cabinet de travail, tantôt un lieu étrange et onirique évoquant l’intérieur d’un livre. Les impressions d’Erin Josephson-Laidlaw (CA) explorent la tension entre le naturel et l’artificiel, entre le sauvage et le domestique, entre la croissance et la dégradation et entre la conservation et la transformation. Étienne Tremblay-Tardif (QC) s’intéresse à la relation texte/image, à l’architecture, au design et à l’imprimé dans l’espace social. Constituées à partir de livres d’artiste produits et imprimés à même des journaux quotidiens, les trames de son installation rappellent la rature autant que la marinière; un champ où flottent signes, icônes et graphies. Pour réaliser ses linogravures de grande dimension, Frédéric Cordier (QC-CH) s’inspire de l’atmosphère qui émane des sites industriels et compose des paysages aux motifs simplifiés de matériaux manufacturés et de matières imaginaires. Kevin Frances (É-U) réalise des impressions mokuhanga à partir d’objets, d’événements et de lieux du quotidien donnant à voir le paradoxe entre ce qu’ils sont et ce qu’ils pourraient être.
Exposition présentée dans le cadre du Festival des arts imprimés de Montréal
À voir absolument!
Plus d’infos: Site web / Événement Facebook
